Tomasz Kręcicki | Move | Esther Schipper | 14.03-17.04.2025

Move ist die zweite Einzelausstellung von Tomasz Kręcicki nach seiner ersten Ausstellung in der Galerie in Seoul im Jahr 2024. Zu sehen sind ausschließlich neue Gemälde.

Der konzeptionelle Ansatz von Tomasz Kręcicki verleiht der Ausstellung eine filmische Dimension, in der jedes Gemälde als Rahmen für ein Drehbuch fungiert, dessen Details den Betrachter dazu einladen, seine eigene Geschichte zu konstruieren. Die Geschichte dieser Ausstellung handelt von einer Bewegung, die beginnt, wenn wir den Raum betreten und auf das Gemälde einer Tür stoßen, die selbst die Größe einer riesigen Tür hat. Wie eine Filmrequisite im Raum platziert, versetzt sie uns in eine fantastische Welt. Kręcickis Gemälde evozieren eine ganze Parallelwelt von Eindrücken und sogar Empfindungen und werden zu Sprungbrettern für unsere Vorstellungskraft: Die monumental vergrößerten Details scheinbar gewöhnlicher Gegenstände sind kurze Einblicke in Nahaufnahmen in eine Erzählung, die in die Vergangenheit reicht und, was wichtig ist, weitergehen wird. Die Ereignisse werden vorweggenommen und schaffen ein Seherlebnis voller Vorfreude und Spannung. Manchmal glaubt man sogar, ein Geräusch zu hören, einen charakteristischen Duft zu riechen einen charakteristischen Geruch zu riechen oder sogar einen Schmerz zu erahnen.

Die auf den Bildern dargestellten Handlungen vermitteln einen lebendigen Eindruck davon, was es bedeutet, sich zu bewegen. Der Künstler, der seinen eigenen Umzug in einen anderen Atelierraum vorwegnahm, als er die Ausstellung konzipierte, scheint Szenarien eines solchen Umzugs gesponnen zu haben. Die Werke lassen sich lose mit bestimmten Momenten des Umzugsprozesses in Verbindung bringen. Eine Gruppe präsentiert Objekte – einige davon massiv und anscheinend gut geliebt, da sie leicht abgenutzt sind – und sie könnten den Auswahlprozess darstellen: Was wird er mitnehmen, was zurücklassen?

Eine andere Gruppe von Werken stellt Aktionen dar: den tatsächlichen Transport von großen Möbeln und schweren Geräten, die von großen Händen über vereinfachte geometrische Formen getragen werden, von denen wir sofort wissen, dass es sich um Stufen und Treppen handelt. Andere Bilder spielen auf das allgemeine Aufräumen an, das mit einem Umzug einhergeht. Das Ausmisten wird in diesem Zusammenhang auch als ein Akt der persönlichen Bestandsaufnahme verstanden. Jedes dieser Werke zeigt uns ein Detail, das erkannt wird und schnell zu eigenen Assoziationen mit dem führt, was als nächstes passieren könnte: Wird die Hand das, was sie trägt, fallen lassen, werden die Finger an einem Hindernis hängen bleiben?

Gemälde von Topfpflanzen bilden eine weitere Gruppe von Motiven, die noch eindringlicher auf Vergangenheit und Gegenwart sowie auf eine menschliche Präsenz hinweisen: Jemand hat sich um sie gekümmert, vielleicht sind sie ein Geschenk von Freunden oder der Familie. In verschiedenen Zuständen dargestellt, sprechen sie von Pflege, Vernachlässigung, Resignation, aber auch von Widerstandsfähigkeit. Kręcicki nutzt das Thema, um seine umfassende Kenntnis und Bewunderung für Maler zu demonstrieren, die Pflanzen in häuslichen Umgebungen dargestellt haben, sowohl das historische Genre der Vanitas-Stillleben als auch speziell die Darstellungen des 20. Aber in einer für Kręcickis Vorliebe für subtilen Humor charakteristischen Wendung setzt der Künstler auch strategisch filmische Tropen ein, wie etwa den melodramatischen feurigen Himmel, der die Silhouette einer vertrockneten Pflanze darstellt.

Trotz des visuellen Witzes und der Verspieltheit, die oft mit dem überlebensgroßen Maßstab seiner Motive verbunden sind, bleibt Kręcickis Thema von Natur aus existenziell und thematisiert sowohl die zeitgenössische Politik als auch deren Auswirkungen auf den Einzelnen. Für Kręcicki, der in Polen lebt, erinnerte sein Umzug auch an Menschen, die aus ihrer Heimat fliehen müssen, nicht in organisierten „Umzügen“, sondern in oft traumatischen Fluchten von zu Hause, vom Arbeitsplatz oder aus dem Land. Er weiß, dass es eine Wahl, ja sogar ein Zeichen der Verbesserung und größeren Freiheit.

Über Tomasz Kręcicki
Tomasz Kręcicki, geboren 1990 in Żary. Lebt und arbeitet in Kraków.
Der Künstler studierte an der Akademie der Bildenden Künste in Krakau (2010-2015) und an der Akademie der Bildenden Künste in Nürnberg (2014-2015). Aufenthalte und Stipendien: LIA Programme Residency, Spinnerei Leipzig (2018), MeetFactory Residency, Prag, (2018), Fores Project Residency, London (2022).

Zu den institutionellen Einzelausstellungen gehören Light as a Feather, Longlati Foundation, Shanghai (2024); XXL, Muzeum Regionalne, Stalowa Wola (2020); Spirit level, Grey House Foundation, Kraków (2019); XXL, BWA Tarnów (2019).

Zu den institutionellen Ausstellungen im Rahmen der Künstlergruppe Potencja gehören Potencja – Humoral Theory: Quattro Stagioni, Galeria Bielska BWA, Bielsko-Biała (2022); Potencja – Humoral Theory, BWA Zielona Góra (2021).

Die Arbeiten des Künstlers befinden sich in öffentlichen Sammlungen, darunter: BY ART MATTERS, Hangzhou; Beiqiu Museum of Contemporary Art, Nanjing; Longlati Foundation, Shanghai; Sammlung Hildebrand, Leipzig; The ING Polish Art Foundation, Warschau; mBank Art Collection, Warschau; Krupa Art Foundation Wrocław; National Museum, Gdańsk.

Ausstellungsdaten: Freitag, 14. März – Donnerstag, 17. April 2025.